¿Censuró RTVE los Goya?


Durante la entrada al recinto y durante la ceremonía de los Goya, muchos ciudadanos que están en contra de la Ley Sinde acudieron al lugar para manifestarse por la aprobación de la ley. Escondían sus caras con la máscara famosa de Guy Fawkes que popularizó la película V de Vendetta y con pitidos mostraban su descontento. Se llegaron a pasar hasta documentos donde ponían enlaces para descargarse las películas nominadas en esa edición.

Según algunos comentarios de twitter, llegaron a tirar hasta huevos.

Sin embargo mientras esto ocurría en TVE las reporteras de España Directo entrevistaban a los nominados como si tal cosa, y la emisión de los Goya siguió adelante sin imprevistos. Pero aquellos que lo vieron a través de Internet mostraban su sorpresa al comprobar la diferencia del contenido que se mostraba en ambas versiones porque por Internet se escuchaban miles de pitidos y los gritos de los manifestantes.

Desde aquello empezaron a avisar por redes sociales de la censura que RTVE estaba llevando a cabo, sobre todo cuando se quedaron sin sonido en la difusión online.

¿Pero es cierto que hubo censura? De primeras la cadena puede adoptar la medida que quiera, porque lo que está prohíbido es la censura estatal. Sin embargo pongo en duda que existiese una censura por parte de la cadena. Vale que durante la emisión en televisión no se escucharon los pitidos o gritos de los manifestantes, pero es que se está retransmitiendo un acto cultural  y aquí la función era que se escuchara el acto y a los nominados. Aunque al decir que la intención era la de retransmitir con calidad de sonido puede que peque de inocente.

Pero es que censura no es que quiten el audio durante una retransmisión online, o que no se emita durante la gala a los manifestantes. Porque los Goya tienen un guión que hay que seguir.

Censura es que los periodistas obvien preguntar por la polémica o por los manifestantes, censura es que en los informativos se nieguen o se prohíba informar sobre la manifestación.

Y esta censura no se llevó a cabo por parte de RTVE, yo vi el informativo de esa misma noche que se emitía justo antes de la Gala y realizaron un reportaje sobre la manifestación. El periodista Carlos del Amor que suele tratar sobre temas culturales, entrevistó a Alex de la Iglesia y a la Ministra Sinde y en ambas oscasiones preguntó directamente sobre el asunto.

Así que no entiendo que se pongra tanto grito en el cielo sobre la supuesta censura y menos que se lleve a comisión.

Las VI Jornadas Fantásticas (Puerto Real, Cádiz)


Del día 24 de febrero al 27 de febrero tendrá lugar en La Casa de la Juventud de Puerto Real, las Jornadas Fantásticas que celebran su sexta edición. En este evento colaboran varios comercios como Sopa de Letras o Quinta Esencia, ambos localizados en Puerto Real, entre otros.

Durante este fin de semana se tendrá la oportunidad de atender a un sinfín de talleres y charlas, entre las que destaca la charla que será ofrecida el viernes a las 17:30 por el autor gaditano Rafa Marín, cuyo blog Crisei, podéis localizar en los enlaces de esta página.

Para leer el programa completo del evento click aquí.

Documental: Cuatro visiones


http://www.rtve.es/alacarta/#1018213

Bueno debo admitir que esta entrada la escribo sobre todo por orgullo de novia y es que esta mañana se ha estrenado en la 2 de TVE el documental Cuatro visiones en el que participaba mi novio.

Este documental es un trabajo realizado por alumnos y profesores de varios centros de formación profesional relacionados con Imagen y Sonido de distintas ciudades de España. Concretamente en este caso se ha tratado de las ciudades de Galicia, Tarragona, Madrid y Sevilla.

Desde cada ciudad se ha realizado un mini reportaje sobre la inmigración, dando cada uno de ellos un punto de vista distinto ya sea del contenido o del elemento técnico.

En el documental de Sevilla, que es donde participaba mi novio como técnico de sonido, se encargaron de realizar un reportaje sobre un grupo musical formado por varias personas de distintas nacionalidades, Domestizados. En el video muestran cómo a través de la cultura, y en este caso de la cultura musical, muchos pueden llegar a relacionarse cuando mediante las palabras no pueden hacerlo.

Me alegro de que el producto final haya merecido la pena porque sé, por haberlo visto en persona, que todo el equipo que trabajó en él se esforzó al máximo y sacó tiempo de dónde no lo había para realizar este trabajo. Tanto estrés y esfuerzo ha merecido la pena.

PD: En los créditos finales con el making off sale mi novio al que reconoceréis por ser tan friki de llevar una camiseta de Dharma.

La gala de los Goya más movidita desde el No a la Guerra


 

Ya se sabía que iba a haber tensión con ese enfrentamiento entre Sinde y Alex de la Iglesia, pero es que la gala ha sido un no parar de sustos.

El colectivo Anonymous se presentaba a las puertas del recinto con máscaras de Guy Fawkes, popularizadas por la película V de Vendetta, para mostrar su rechazo hacia la Ley Sinde. Y aunque estemos en contra de la Ley Sinde, no se puede tolerar algunas de las acciones que han llevado a cabo, como ha sido la de tirar huevos a los asistentes.

Si queremos respeto, primero tenemos que respetar.

Por twitter los usuarios se han quejado de que en tve se censuraba a los protestantes en las retransmisiones en directo, sin embargo en los informativos sí que se han referido a la polémica con Sinde y a los protestantes, además en la cuenta de youtube de RTVE se han colgado varios videos de toda la polémica suscitada con los Goya y esta protesta.

Quizás entonces esa “censura” se debía simplemente a querer que se entendiera bien a los entrevistados, algo que por lo que se ha visto en la alfombra no pasaba entre ellos que no se escuchaban por culpa de los gritos. O quizás también se ha debido, como apuntaban algunos, a que los propios periodistas que se encontraban allí se autocensuraban.

Carlos del Amor ha sido uno de los primero periodistas de tve que ha preguntado a Alex de la Iglesia por las protestas, y éste ha declarado que “tienen todo el derecho” aunque ha matizado que con respeto. Además ha aprovechado para hablar del descontento con el cine español que tienen los usuarios y ha afirmado que la culpa no la tiene ni Internet ni el cine norteamericano.

La gala ha comenzado bien con un video protagonizado por Buenafuente que emulaba a aquellos que realizara para los Oscars, Billy Crystal. En su discurso inicial no ha podido evitar soltar alguna gracia sobre la polémica… que si esperaba que a Sinde lemulara la gala, perdón molara… que si en verdad Alex de la Iglesia y ella se gustaban…

Y aunque ha habido momentos no muy atinados como el de los micrófonos o algún que otro gag entre presentadores que no ha funcionado, ha tenido momentos divertido como el musical inicial que aunque con desafinos y un poco largo, ha dado vidilla a la gala.

Pero sin lugar a dudas el momento de esta noche ha sido el de Alex de la Iglesia con su discurso de agradecimiento.

http://www.elpais.com/articulo/cultura/Discurso/integro/Alex/Iglesia/25/Goya/elpepucul/20110213elpepucul_9/Tes

Y el momento bochornoso el de la aparición de Jimmy Jump estropeando el momento entrega del Goya al mejor actor, que se ha llevado por cierto Javier Bardem.

Entre los premiados han destacado los de Pa Negre y Buried. Jorge Drexler aprovechó cantando para criticar a los que fuera protestaban porque él seguiría ganándose la vida cantando por muchos huevos que le tirasen.

Y aunque estoy en contra de la Ley Sinde, Drexler merece más respeto porque mientras él protesta con canciones algunos lanzan huevos.

Pero como dice de la Iglesia, Internet es el presente, pero el cine tiene que ser respetado.

El problema aquí no es que se pierda dinero o que la gente quiere el todo gratis. El problema es que se pueden buscar muchas alternativas y la única que se ha planteado es la de la prohibición.

Historias que se repiten


Estaba aquí mirando películas que ver y me topo por casualidad con una película que se llama Boot Camp protagonizada por Mila Kunis (Aquellos maravillosos 70, Black Swan) y leyendo el argumento se me ha quedado en la cabeza lo de: esto me suena de algo.

Unos jóvenes creen que van a un centro de rehabilitación en Fiji pero son encerrados en un centro donde reciben abusos de todo tipo.

¿Y a qué suena esto? Pues a la mini serie El Castigo de Antena 3. Pero da la casualidad que ambas producciones son de 2008 por lo que puede que todo se haya debido a una casualidad.

Esto ha ocurrido también con la mini serie de Telecinco El Pacto, que basada en hechos reales, también fue tratada por la televisión canadiense con la película Pregnancy pact protagonizada por Thora Birch (American Beauty)

Y esto ocurre hasta en Hollywood, actualmente se están preparando dos producciones sobre Blancanieves.

¿Conoces más historias como esta?

Fuente foto: vayatele.com

Crítica: The Romantics


The Romantics es un drama romántico protagonizado por Katie Holmes, Josh Duhamel y Anna Paquin. La historia aunque no es muy original está llevada a la pantalla de una manera correcta. Personalmente me ha gustado sobre todo porque me ha interesado la historia de estos personajes, porque muchas veces con las películas me cuesta conectar con los personajes.

La historia es muy sencilla, una chica (Holmes) acude con algunos amigos (entre los que se encuentran caras conocidas como Adam Brody, Dianna Agron o Elijah Wood) a la boda de una antigua amiga de la Universidad y de su ex novio, con el que estuvo saliendo durante cuatro años.

Desde el primer momento los ojos llorosos de Katie Holmes que intenta forzar una sonrisa, dan a conocer que la chica sigue enamorada de su ex. Mientras sus amigos la acosan preguntando cómo está, Tom, el ex novio y futuro marido, se hacen a la idea de la inminente boda y de volver a ver a su antigua novia.

Las dudas empiezan a asomarse por su cabeza, ¿sigue queriendo a Laura? ¿Podrá ella perdonarlo? ¿Por qué se casa con Lyla? Es más, ¿por qué quiere a Lyla? No tiene palabras para esas dudas y sin palabras él no es nada.

Las actuaciones de todo el reparto son muy buenas, Anna Paquin tiene el personaje más tópico de todos con el que te cuesta conectar y cae mal, quizás para tener más simpatía por el personaje de Holmes. La segunda por su parte aunque hace una interpretación perfecta y muy digna, puede tildarse de encasillamiento ya que su papel tiene demasiados puntos en común con Joey Potter, el famoso personaje que le dio la fama en Dawson Crece. Y también destaca Josh Duhamel con un papel al que no estamos acostumbrados, por lo menos en este actor que siempre suele hacer papeles más cómicos o de héroes y aquí hace una actuación más realista.

Una historia bonita aunque poco original que da la oportunidad a Katie Holmes de demostrar que es algo más que la mujer de Tom Cruise.

Booth/Brennan y el complejo shipper en Bones


No sigo la serie de Bones desde el principio, pero a pesar de que me faltan muchos episodios por ver, me he enganchado a la serie y gracias a las reposiciones de La Sexta me pongo al día.

Actualmente se emite la sexta temporada y la relación de Booth y Brennan ha sufrido una evolución importante.

Pero empecemos por el principio, que en este caso no es el primer episodio si no, el episodio número 100.

En este episodio se descubre mediante flashbacks el primer beso de esta pareja. En una charla con Sweets, que es el psicólogo del grupo a la par que el mayor shipper de esta pareja, ambos explican cómo se conocieron.

La química hizo su jugada y saltaron las chispas. A pesar de sus diferentes personalidades, no pudieron evitar sentirse atraídos el uno hacia el otro. No duró mucho, una insinuación y un beso. Al día siguiente sus fuertes carácteres chocaron lo que provocó que en el episodio piloto no se recibieran con mucha alegría.

Después durante cinco temporadas la pareja vivió el eterno ¿lo harán o no lo harán? (o como se dice en inglés, Will they, won’t they?). Que si celos, que si sólo somos compañeros, que si se nos nota a la legua pero no lo admitimos, que si el resto del mundo se da cuenta. Eso que hemos visto mil veces en series de televisión que tienen a dos personajes en UST constante.

Sin embargo algo en la quinta temporada cambió. Booth después de recordar su historia y escuchar el consejo de Sweets decide admitir la verdad. Confiesa su amor y la besa. Pero Brennan lo rechaza.

Este es un elemento muy original para una serie con una relación tan vista ya. Aquí por fin alguien se lanza, porque muchas veces viendo una serie es tan obvio que los dos protagonistas no se unen por no perder audiencia, que pierde hasta la gracia. Pero además aquí el rechazo está justificado. En otras series o nunca se lanzan o se inventan razones para el rechazo que nadie entiende. ¿Quién no recuerda esa justificación que daban de Mulder y Scully? Era porque la usarían para hacerle daño a él. (No recuerdo exactamente dónde lo leí o vi) pero si de todas formas es tu compañera y mejor amiga o única amiga en este caso, el hecho de que la relación se quede en el terreno de lo platónico no significa que te vayas a salvar de sufrir. Esa excusa era bastante mala.

Otra es la de: trabajamos juntos. Que aunque es real porque en este tipo de trabajos se prohíbe las relaciones entre compañeros, está demasiado trillada y es aburrida. Además siempre se puede vivir ese amor en secreto.

Pero Brennan da razones, primero dice lo de trabajar juntos pero Booth la para de seguida. Porque él sabe que esa excusa no es lo suficientemente válida. Brennan en su discurso deja ver que tiene miedo. Siempre ha sido una persona bastante asocial e incapaz de abrirse a los demás. Por ello tener una relación con Booth le da miedo. Con cualquier otra persona lo podría probar, pero Booth la conoce demasiado bien y además se quieren. Tiene miedo a no estar a su altura, a no cubrir las expectativas de él y a no poder cambiar. Porque cree que para que Booth sea feliz con ella, ella necesita cambiar.

Este rechazo provoca que ambos se planteen su futuro y por causas de trabajo, deciden marcharse durante un año.

Ya en la sexta temporada, la pareja protagonista vuelve a encontrarse. Los ojos de Brennan indican que durante ese años alejada de Booth se ha planteado muchas cosas sobre su relación pero todo queda en una simple hipótesis cuando Booth desvela que está enamorado.

Hannah es la tercera en discordia. Y el personaje deja mucho que desear. Bastante estereotipado y con un poco de tufo a Mary Sue, no llega a presentarse como una verdadera amenaza para la relación porque no llega a cuajar entre los fans. Cam por ejemplo, a pesar de entrometerse en el mundo shipper, sí que consiguió descubrirse como un gran personaje. Pero Hannah se queda en la chica, mona, inteligente y asquerosamente perfecta que no tiene nada que aportar. Mientras la relación de Booth y Brennan dan un toque de frescura a la UST televisiva, no se puede decir lo mismo del personaje de “la otra”.

Otro elemento original llegó cuando Brennan se tuvo que enfrentar a sus sentimientos. Algo a lo que no está acostumbrada y le cuesta mucho hacer. Fue por eso que en su caso se necesitaron medidas extremas para que admitiera que amaba a Booth.

Una víctima como ella. Doctora, inteligente, guapa pero solitaria. Centrada en el trabajo y que había rechazado el amor aunque sentía lo mismo por esa persona. Todos esos detalles hicieron que Brennan se viera reflejada en esa víctima y descubrió que para poder ver con claridad debía confesar lo que sentía.

Así abrió su corazón a Booth, pero como ella dijo, era demasiado tarde y perdió su oportunidad. Pero eso no la hundiría porque ella se puede adaptar. Sinceramente creo que se sintió feliz, aunque rechazada, era feliz por haber podido abrirse de esa forma porque había dado un gran paso.

Spoilers del último episodio (Ritmo USA)

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¿Tenemos la tele que nos merecemos? El debate de la 2


Debería haber avisado antes pero espero que la página de RTVE deje ver el debate después de su emisión.

Aunque no soy una experta en el tema, la televisión siempre me ha apasionado pero siempre me he decantado por las series y seguramente he dejado de lado programas de gran calidad y contenido cultural que hubiesen sido muy interesante. Pero ¿por qué no he deparado en ella?

No disparen al pianista, Documentos tv, Informe Semanal o Días de cine son programas que he visto alguna vez, todos de TVE. Sin embargo el tiempo, las clases, los trabajos y exámenes han impedido muchas veces que siguiera semanalmente estos programas. Pero puede que también la culpa la tengamos nosotros y hasta la propia cadena. ¿Por qué los blogs televisivos se llenan de comentarios y críticas sobre series y dejan de lado (al menos muchos de ellos, donde me cinluyo) documentales, debates, programas culturales? ¿Por qué se prodigan tan poco?

El debate que está siendo muy interesante se puede seguir por aquí:

http://www.rtve.es/television/el-debate-de-la-2/

LLEGA A MADRID BEN 10 LIVE, LA REPRESENTACIÓN EN VIVO DE LA SERIE DE ANIMACIÓN DE CARTOON NETWORK


Muchas cadenas se están atreviendo a realizar eventos relacionados con las series de televisión y ahora le toca el turno a los más pequeños para que disfruten de estas iniciativas.

La cadena Cartoon Network celebrará el 12 de marzo a partir de las 16:00 una representación en vivo de la popular serie de animación Ben 10.

La serie narra las aventuras de Ben Tennyson, un niño de 10 años cuya vida cambia para siempre cuando, durante un viaje de verano, se encuentra con una máquina alienígena llamada Omnitrix. Este artefacto se unió a la muñeca de Ben como si de un reloj se tratara permitiéndole convertirse en 10 poderosos alienígenas. Gracias a este poder, Ben pasa de ser un niño normal a convertirse en un superhéroe que, junto a su abuelo Max y a su prima Gwen, luchará contra cualquier amenaza.

La representación en vivo de la serie en el Madrid Arena contará con dos actos perfectamente conectados en los que se narrará la historia desde el encuentro de Ben con el Omnitrix, hasta que alcance la madurez con la secuela Ben 10 Alien Force. Una espectacular experiencia cargada de batallas, movimientos aéreos, acrobacias y efectos especiales en los que se relacionarán todos los protagonistas de la serie así como los villanos contra los que se enfrentan. Además, estos personajes estarán interpretados por actores de asombroso parecido físico y caracterizados como los originales, sin ningún tipo de máscara, que realizarán impactantes coreografías en un escenario multimedia en el que no faltarán leds, láser, equipos móviles, estructuras robóticas y efectos especiales.

Fuente: Cartoon Network

Mr. Sunshine lo nuevo de Matthew Perry


Ya se ha estrenado la nueva serie creada y protagonizada por Matthew Perry (Friends) y a pesar de que me ha entretenido, la serie no aporta nada nuevo.

La serie se emplaza en un pabellón de deportes que dirige Ben (Perry) y en este primer episodio se nos ha introducido a todos los personajes y se ha mostrado las relaciones de unos con otros. Y aunque lo ha hecho de manera sutil y correcta, hay algo que huele a chamusquina.

Y es que la trama personal de Ben y algunos de los personajes parecen sacados de Studio 60. Aunque esta serie es más cómica que aquella así que tira más para 30 Rock. Tienen la misma temática y estructura, la de contemplar las relaciones de estos personajes a través de cómo interactúan en un trabajo estresante y de cara al público.

Le daré una oportunidad porque Matthew Perry está muy bien en su papel (aunque sea un papel al que ya estamos acostumbrados) pero después de series como Friends, o Studio 60 Matthew Perry debería haber vuelto con algo más grande.

Courtney triunfa con Cougar Town que aunque no es una gran serie tiene sus adeptos y además ha conseguido hacer un personaje distinto al de siempre y Matt Leblanc ha vuelto a la televisión con Episodes una divertida y original comedia. Así que el tiempo dirá si Mr. Sunshine se queda en la cola de Cougar Town o muestra un lado original como Episodes. Esperemos que la cosa tire para delante y Matthew Perry no vuelva a sufrir una cancelación.