La serie ‘Doctor Who’ de la BBC graba en Almería (Diario de Cádiz)


Es una de las grandes producciones británicas de la historia televisiva, con fans en todo el mundo, y en un episodio de la próxima temporada los paisajes andaluces serán más o menos reconocibles en sus tramas. El equipo de Doctor Who se trasladó en estos días hasta Almería para rodar una de sus venideras entregas. La provincia almeriense, largamente vinculada al género del wéstern, ahora servirá de escenario para una de las series de ciencia ficción más reconocidas del género que en España emite SyFy.

Posiblemente cuando alguien menciona Doctor Who, más de uno pregunte sin conocerlo “¿Doctor… qué?”… La traducción del título en español. Doctor Who es una serie británica de la cadena pública BBC que comenzó a emitirse en 1963 y que sigue en activo tras tantos años. Han cambiado sus protagonistas. Once actores han dado vida al personaje principal de la serie. El Doctor es como Superman, si este en vez de periodista fuera un científico loco y en vez de usar la cabina de teléfonos como escondite para quitarse el traje, la usase como máquina del tiempo.

Este Doctor (del que no conocemos su verdadero nombre) proviene de una especie alienígena llamada los Señores del tiempo y tienen aspecto humano. O nosotros tenemos aspecto de Señores del tiempo, como él suele decir. En principio la serie se centraba en las aventuras de este extraño personaje y sus compañeros viajantes alrededor del mundo y del universo. Aquellas entregas las pudimos ver algunos años por Canal Sur en la franja infantil. Pero en 2005 Russel T. Davis tuvo la idea de traer de vuelta esta serie a las pantallas británicas. Con un formato más moderno, unos efectos especiales mejor elaborados (tampoco mucho) y dos actores bastante conocidos en aquellos lares, la serie fue todo un éxito. En esta nueva temporada, para algunos la primera, para otros la 27ª tanda, la historia del Doctor era mucho más enigmática que en la serie clásica.

El Doctor acaba de llegar a la Tierra tras un enfrentamiento entre los Señores del tiempo y los Daleks, sus mayores enemigos. Unos monstruos robóticos que a simple vista no parecen peligrosos pero que con sólo una palabra (“exterminar”) acaban contigo en un segundo. Ahora el señor Who está solo, el único Señor del tiempo que sobrevive a la masacre y la culpa por sus acciones le persiguen. En nuestro planeta conoce a Rose Tyler, una chica de unos 19 años que trabaja en una tienda de ropa y no tiene mayores aspiraciones.

Ella necesita emoción en su vida, él necesita a alguien que le haga feliz. Comienza así una historia de amor compleja y frustrante. Los actores encargados en 2005 fueron Christopher Eccleston, actor de renombre en Inglaterra, y Billie Piper, la que fuera estrella pop a los 15 años y se lanzó a la interpretación.

El Doctor y Rose viajaban en la Tardis, una máquina del tiempo con apariencia de cabina telefónica y cualquiera, se lo aseguro, se encariña muy pronto con los personajes de esta serie que se ha grabado en Almería. Lo malo es que las apariciones estelares suelen cambiar. Matt Smith, es el actual doctor, el undécimo de la saga, acompañado por Karen Gillan, su pareja en la ficción Amy Pond.

¿A qué se debe su éxito? Cuenta con guionistas excelentes, consiguen una mezcla de géneros y sobre todo, su carácter familiar, que no infantil. Nada que ver con lo que se hace en España.

http://www.diariodecadiz.es/article/television/1220694/la/serie/doctor/who/la/bbc/graba/almeria.html

[Spoiler Alert] ¿Quién es A? Las Pretty Little Liars descubren a su Cyberbully.


Ya sabía yo que debería haber abandonado el barco antes de que se hundiese. Y es que hace unos días que acabó la segunda temporada de las Pretty Little Liars o como dice una amiga mía, las Perras Mentirosas. Un episodio homenaje a Psicósis (porque ellas lo valen) que decepciona y aclara pocas cosas.

Hace poco por cuestiones de trabajos de fin de master y demás, tuve una charla con algunos adolescentes sobre el fenómeno de las series teen. Estas que se centran en la vida de los adolescentes en los cuatro años que dura el instituto. Resulta que más de una me decía que veían Gossip Girl por los modelitos que llevaban los personajes (¿Qué otra razón hay?) y con esta serie pasa un poco lo mismo. Son las Gossip Girls lowcost. Aquí suelen tirar de HM y tiendas similares.

Artículo completo en Frikarte

Andrés Iniesta se estrena como “doblador” en Piratas


El futbolista interpretará al pirata albino en la película de animación ¡Piratas!

Antes de empezar a explayarme en la indignación que tengo desde que leí esta noticia, quiero aclarar una cosa. No tengo nada personal en contra de Andrés Iniesta.

El fútbol no me interesa lo más mínimo, no he visto los clásicos Barça – Madrid y no me atrae nada físicamente Cristiano Ronaldo. Dejando claro todo esto, debo admitir que Iniesta siempre me ha caído bien. De los pocos futbolistas que no me repatean, la verdad. No se mete en muchos líos y también me emocionó el día que España ganó el mundial (una cosa es que no me guste el fútbol y otra que no me emocione un momento como ese).

Ahora bien, ¿Iniesta como doblador? Pues mira, no. Y pongo doblador, palabra que muchos de los que se dedican a esta profesión no les gusta porque prefieren (como es lógico) denominarse actores de doblaje. Pero no creo que Iniesta merezca denominarse actor.

Siempre he sentido una gran admiración por el mundo del doblaje y siempre he respetado la convivencia de las dos versiones, la original y la castellana. Sé que hay muchos que piensan como yo, pero otros (no sé porqué) tienen un odio personal a la profesión del doblaje y exigen la eliminación extrema de cualquier producto doblado.

Nunca les daré la razón porque no entiendo ese afán por eliminar algo que ayuda a personas que en otras circunstancias no podrían ver películas extranjeras. Pero en casos como este, entiendo que se pongan así y los profesionales que se dedican a esto, traductores, técnicos, directores y actores de doblaje, tendrían que luchar para que doblajes infames como este no se llevaran a cabo. Si sigue así la cosa, pocos argumentos quedarán para defender la profesión y las críticas se volverán aún, más masivas.

Ha llegado un momento en el que perdono que en El Espantatiburones doblara Fernando Tejero y eso que su trabajo dejó mucho que desear. Fue llamado para el papel principalmente por su fama gracias al personaje de Emilio en Aquí no hay quién viva, y desgraciadamente no supo modular la voz de manera que pudiéramos adentrarnos en la película animada y olvidarnos de su doblaje (porque como se dice, un buen doblaje es aquel del que no te das cuenta).

Lo mismo pasa con Paco León en Madagascar o con muchos otros. El problema aquí es que no son llamados a doblar como actores, sino como personajes y se les pide que hablen igual que lo harían en la ficción de turno que les ha hecho famosos. Hay excepciones de actores que a pesar de no haberse dedicado anteriormente a este trabajo, han realizado doblajes excepcionales como José Mota en todos lo que ha hecho o Anabel Alonso en Buscando a Nemo.

Y es que no todos los actores valen para esto porque es una profesión muy difícil. Habrá que ver cómo se defienden aquí los actores escogidos para el doblaje, porque según leo en los foros de eldoblaje.com además de Iniesta, estarán José Coronado, Carmen Machi y Salma Hayek. Que sin lugar a dudas cobrarán más por este trabajo de lo que fuese a hacer un actor de doblaje de toda la vida.

Hay muchos actores que intentan hacerse un hueco en esta profesión y no es nada fácil para ellos. Tienen que cursar estudios en alguna escuela (en más de una de dejan un pastizal) y luego toca ir estudio por estudio, hacer sala, es decir, escuchar y ver a los profesionales y si tienen suerte, a lo mejor hacen alguna prueba. Luego empiezan con poca cosa, voces adicionales, ambientes, luego personajes muy, muy secundarios, después un poco menos, así hasta llegar por fin a un protagonista.

Esto no se hace en una semana, muchos llevan así años y entiendo que cosas como estas puedan molestar y hundir a más de uno. Coronado y Machi quizás se puedan saltar fases de este proceso por ser actores consagrados en España, pero ¿Iniesta? ¿Qué clase de formación y prueba tiene para saber que vale para esto? ¿Se ha llevado años estudiando, haciendo salas, haciendo ambientes?

Como leía en el twitter de Mchipie, será hora de que Ramón Langa fiche por la selección.

Pero cuando de repente leo que alguien que ni siquiera es actor ha sido escogido para un papel para el doblaje de una película, es cuando empiezo a rezar para que cambien de opinión y si hay que llamar a Mario Casas, pues se le llama (hasta este punto he llegado). Porque Mario Casas será lo que queráis, pero es actor. Vale, no de los buenos, pero ahí está con sus películas, sus series y su torso desnudo cada cinco minutos. Pero nos guste o no, es actor. Iniesta no.

Claro que si hubiese leído la noticia de “Mario Casas se estrena como doblador” antes de lo de Iniesta, también hubiese sufrido un ataque de pánico, pero al menos me hubiese echado unas risas en los foros de eldoblaje.com.

La gente que lea esto pensará ¿pero por qué? ¿Iniesta? ¿El de los helados Kalise? El motivo es muy fácil. Marketing. Todavía no se ha estrenado la película y ya estamos hablando de ella. Culpa mía, lo sé. Supongo que muchos tendrán la curiosidad de ver la película y escuchar a Iniesta y que por eso lo han llamado. Yo desde luego no pienso verla, cosa que sí tenía pensado hacer antes de enterarme de todo esto.

Y para los que estén pensando que Iniesta lo que hará será un cameo, que se vayan olvidando. Le han dado un personaje secundario, el pirata albino (que ya hay que tener mala leche) y encima en versión orginal es interpretado por Russel Tovey.

Este actor no es nada conocido en España pero ha protagonizado un sinfín de series en Reino Unido, con apariciones en series muy conocidas como Doctor Who y Sherlock y fue uno de los protagonistas de History Boys, película con la que estuvo de gira por todo el mundo con su versión teatral.

Las comparaciones son odiosas pero aquí Reino Unido nos gana por goleada. Este partido no lo ganamos por mucho Iniesta que se ponga.

PD: Si queréis demostrar vuestro descontento (o si algún despistado se alegra de la noticia) puede comentar lo que opina sobre Iniesta como doblador a tavés de twitter haciendo una mención a https://twitter.com/#!/espaciosony o en facebook en http://www.facebook.com/espaciosony. En mi página de doblaje VO sí, doblaje también ya hemos hablado del tema.

The Big Bang Theory ya no es lo que era (Colaboración con Frikarte)


Este artículo lo comparto con la web de Frikarte

Sé  que me crearé más de un enemigo con este artículo, pero desde hace tiempo The Big Bang Theory no me llama nada la atención. Más de uno pensará igual que yo, pero decirlo en voz alta cuesta.

 Y es que esta serie nos ha dado a uno de los mejores personajes de la televisión con Sheldon Cooper. He leído varias veces a gente comentando cómo Sheldon ha acaparado todo el protagonismo de la serie, algunos lo decían a modo de crítica y otros como halago.

 Al principio no estaba de acuerdo con las voces críticas. Sheldon era lo mejor que había parido una serie de televisión desde hace mucho tiempo, puede que desde la serie Friends. ¿Cómo pensar que esto podía ser algo malo para los frikis de The Big Bang?

 Pero han pasado varias semanas y yo sigo sin ver los episodios. Una cosa que ha traído el cierre de megaupload es que he reorganizado mis prioridades televisivas. Tenemos menos tiempo y las descargas son más lentas. Ya han caído Up All Night y Glee. Una porque aunque los personajes me caen muy bien, no quiero seguir una serie que no tiene nada interesante que contarme. El día a día de esta familia hace gracia, pero no engancha.

 Glee por otra parte, ha sido desechada de mi disco duro por mala. Las cosas claras. Mi atracción por Darren Criss no puede sostener el interés por la serie, por muy guapo y bien que cante.  Que se centren en los musicales y que las historias sean cada vez menos verosímiles no ayuda nada a mantener la ilusión que sí tenía en un principio. Y no hablemos del final del último episodio en el que se nota la falta de ideas.

 Con The Big Bang Theory me pasa un poco como con Up All Night. Los personajes me caen bien, Sheldon y Amy me divierten muchísimo. Ellos dos son los personajes más frescos de esta producción. ¿Pero qué me estáis contando? Nada. Sigue haciendo gracia, pero los capítulos se olvidan transcurridos unos minutos. Las comparaciones son odiosas, pero con Friends esto no pasaba. Da igual que se haya repetido la serie mil veces, con un solo visionado se nos quedaban las escenas grabadas en la mente.

 La historia de Penny y Leonard se supone que era a trama horizontal de la serie, el famoso ¿se liarán o no se liarán?. Pero a nadie le interesa, los guionistas se dieron cuenta y por eso no ha tenido mayor desarrollo en la trama, pero es que cuando intentar recuperar esa historia, no interesa. Y otra vez comparándola con Friends, tenemos a Ross y a Rachel. Con esta pareja hemos sufrido, nos ha interesado la evolución de su relación y hemos estado pegados al televisor durante 10 años para saber si acabarían juntos.

 Quizás el problema de The Big Bang Theory sea el que todo el mundo decía y Sheldon el arma infalible de la serie, ha acabado por volverse en su contra. La genialidad de un personaje no puede interferir en qué quieren contarnos.

¿90210 o Sensación de vivir? Un artículo de Brenda Forever.


Con motivo de nuestro crossover sobre Dawson Crece en la web de Brenda Forever ahora les toca a ellos comentarnos la serie teen por excelencia. Sensación de Vivir, pero no la clásica, ni la nueva. Sino una comparacíón de ambas, el acabose!

Para este gran acontecimiento quisiera, además sortear entre todos aquellos que comenten el artículo  y se unan a la página de facebook de “Yo quería trabajar en el crónica” la BSO de la serie.

OLD SENSA vs NEW SENSA

La gran diferencia, the Main Difference (eh, este podría ser un nombre genial para una marca de ropa o una cafetería con sillas de diseño), entre la actual “90210” (La Nueva Sensa, a partir de ahora) y “Beverly Hills 90210” (La Vieja Sensa) es el carisma. Una la tenía y la otra no. Sólo hay que comparar a Dylan con el Pentapulpo, a Brandon con Liam, a Brenda con la Chenae, ¡o incluso hasta a Andrea Zuckerman con La Drogas! La Vieja Sensa era el Peach Pit, era América. La Nueva Sensa es, parafraseando a Dawson Leery, la muerte de la joven América.


Y es que el problema del carisma es que no se puede comprar. No se puede crear en una sala llena de ejecutivos (que es como nació, y no como una idea, La Nueva Sensa). No se puede intentar replicar poniendo un parche tras otro (ahora despido a Brenda y Kelly para centrarme en los nuevos teenagers, ahora meto tramas muy chungas a ver si funcionan, ahora la convierto en una comedia a ver si suena la flauta…). No se puede hacer un corta/pega del ingenio.

La Vieja Sensa fue puro ingenio: el primer show honestamente teenager, sin embustes de ningún tipo. Relaciones, drogas, suicidios, embarazos, toda la pesca. Vale que venía con la moralina made in USA (cada vez menor a medida que el show avanzaba, ¡si llegaron a medio liar a Brandon con Valerie!), pero allí había algo original. Y esta originalidad venía sellada por el buen hacer de unos actores que, si bien no iban a ganar ningún Oscar (ups, ¿cuántos palos le darían a Hilary Swank antes de tener “prestigio” sólo por salir en una serie de adolescentes?), sí que tenían ese algo que se podía atrapar en una botella: duende, alma, genio. ¡Luke Perry, maldita sea, fue el James Dillan de toda una generación catódica! ¡En España se hicieron concursos buscando a dobles de la serie por todo el país! ¡Ian Ziering  y David Austin Green hicieron el saque de honor en un partido de fútbol de nuestra liga!
¿Cuántos estadios llenarían Nayomi y La Novia Surfera? … Nah, no me contestéis.


La Vieja Sensa dio con la tecla en el momento oportuno y en el sitio adecuado. La Nueva Sensa podía haberlo hecho: nuevas tecnologías, nuevas drogas, nuevas amenazas, nuevas tribus urbanas, nuevas formas de relacionarse… el problema es que la que embotelló todo eso fue “Gossip Girl”, la Sensación de Vivir de este siglo (al menos lo fue en sus primeros años).
Así pues, dejemos que La Nueva Sensa agote sus tramas y sus ideas (sus whaaaaaaaat?) y que desaparezca poco a poco, como lágrimas en la lluvia… las lágrimas de Nat, claro, que debe seguir llorando como un niño pequeño al ver cómo estos nuevos chicos mancillan el buen nombre de los que una vez fueron sus empleados. Que Dios te bendiga, Nat, porque bien sabes que ni Dixon ni La Abuela Borracha lo harán (bueno, quizá Silver…).

Yo creo en Sherlock Holmes


Cuando leí las noticias no podía creerlo. No podía ser cierto. Mi querido Sherlock ¿qué has hecho?. Me niego a creer que lo que dicen los medios sea cierto. Sherlock Holmes era un genio. Gracias a él, muchas personas han sido salvadas de manos de crueles asesinos. Sin él, estamos todos perdidos.

Lo que más duele no es la pérdida de Holmes, sino el deseo de muchos por desprestigiar su nombre. Él no está para defenderse y Watson, su compañero y fiel amigo, ha perdido fuerza en la lucha. Tenemos que entender que Watson es el que más está sufriendo en todo esto. Nosotros hemos perdido a nuestro ídolo, pero él, a su mejor amigo.

¿Qué podemos esperar de un país en el que los criminales salen libre y los detectives son desprestigiados?

No podemos dejar que nos engañen y nos convenzan. Moriarty era muy inteligente y tenía todo pensado desde el principio. Pero nosotros conocemos la verdad. Creemos en Sherlock Holmes. ¿Cómo no ibamos a creer las magníficas historias que Watson nos relataba a través de su blog? Porque esta campaña difamatoria, no sólo afecta al recuerdo de Holmes, también pretende dejar a nuestro querido Dr. Watson como un ser crédulo y estúpido.

Pero Watson no es así. Es inteligente, fiel y perspicaz. Holmes nunca hubiese trabajado con alguien que no pudiese llegar a su nivel. El Dr. Watson cree que está solo y tenemos que demostrarle su error. Nosotros estamos con él.

Es nuestro turno para apuntarnos a la lucha. Nosotros creemos en Sherlock Holmes. Sabemos que Moriarty era real. Ahora tenemos que decírselo al mundo.

Es hora de coger nuestras pancartas, pósters, pegatinas y empapelar las ciudades con un mensaje: Yo creo en Sherlock Holmes.

Ariel Adler ha publicado algunas fotos en su twiiter, GingerTaylah ya se ha encargado de propagar nuestro mensaje por Canarias y Lauracortes98 por Madrid. Tenemos que involucrar a más ciudades, tenemos que lavar la imagen de Sherlock.

House cierra consulta


Tras ocho años en antena, la Fox y los productores de la serie han decidido dar un cierre definitivo a la serie.

House ha sido una de las grandes series de los últimos tiempos y en España se ha convertido en toda una institución televisiva. Pero no todas las temporadas han estado tan bien cuidadas como las primeras y las últimas han sido criticadas varias veces por su pérdida de calidad.

Como recordareis, hace unos meses critiqué con rabia el último episodio de la séptima temporada y prometí no volver a ver esta serie. No cumplí mi promesa y pequé viendo el primero de la octava. Pero uno y no más. Los motivos los podéis leer en dicha crítica.

Para mí House murió en ese momento y creo que muchos se sintieron igual de defraudados. No es que me alegre de que la serie se acabe, me alegro de que hayan decidido cortar por lo sano y no alargar la serie hasta la agonía, algo que suele pasar muchas veces.

Olvidando por un momento los últimos errores, House ha sido una gran serie que ha demostrado que se puede hacer televisión de calidad y entretenida. Nos ha descubierto a Hugh Laurie, un actor del que antes pocos conocían sus trabajos y nos ha hecho enamorarnos de Lisa Edelstein, una gran actriz que ha dado vida a Cuddy de manera magistral.

House era Sherlock Holmes, algo que nunca han querido ocultar, y nos ha hecho disfrutar con casos médicos tratados de forma policial, una manera inteligente de tenernos enganchados al televisor y que además contaba con el carisma de un personaje como el de Greg House, el médico más cabrón del mundo que siempre tiene la razón.

De esta serie nos acordaremos siempre de las coñas y perspicaces comentarios de House, sin embargo muchos de nosotros sabemos que esto era algo más. El análisis de los personajes que se hace en esta producción ha sido muy cuidad0, sobre todo en episodios espectaculares como Tres Historias.

House ha sido como una visita al hospital, necesaria y a veces desesperante, pero alguna vez nos tienen que dar el alta.

Fuente video: Loqueyotediga

PD: Si queréis ver la nota que han mandado los productores click aquí

Batman VS Torrente: En su twitter más cercano


Sánchez Arévalo, la que has liado con un simple comentario.

El director de cine se encontraba viendo Modern Family cuando se sintió irritado por su doblaje, algo que quiso compartir en twitter: SanchezArevalo

A pesar de que aquí somos grandes defensores del doblaje, respetamos su opinión y lo cierto es que no es el único que ha criticado el doblaje de esta serie. Puede que en parte se deba al papel de Sofía Vergara que al ser traducido pierde gran parte de la gracia al tratarse de una colombiana con poca idea de inglés.

La cosa se ha puesto fea cuando Santiago Segura le ha contestado: El doblaje es demprimente (así, en general).  Lo curioso es que nuestro famoso actor, ha trabajado en el mundo del doblaje durante años, incluso ha ayudado en la dirección de algunas películas.

Claudio Serrano, actor que ha puesto voz a personajes como Christian Troy, Brandon Walsh, Neal Caffrey, a actores como Ben Affleck, Christian Bale o Ryan Reynolds; no ha remediado el impulso y ha intervenido en esta conversación, recordando a Santiago sus trabajos en este sector.

Y el debate o más bien, discusión ha comenzado. La voz de Batman y el actor que interpreta a Torrente enfrentados a base de tweets. Aquí os dejo algunos de sus comentarios:

@ClaudioSensasao En España se suele doblar muy bien y tenemos grandes profesionales. Yo personalmente prefiero la VO, es lo único que digo.

@Baxayaun El doblaje en España es excelente y sus profesionales (en su mayoría) muy buenos. Pero el doblaje como concepto es deprimente.

@Baxayaun ni siquiera digo que no sea muy útil y necesario. Tambien me deprimen los subtítulos y hasta que no aprenda japonés ahí están

@ClaudioSensasao que me parece muy bien que vivas doblando, lo respeto,pero respetaras tu que no me parezca la forma optima de ver una peli?

@ClaudioSensasao Jamas he dicho yo que el doblaje sea “malo”. Cada uno entiende lo que quiere.

@ClaudioSensasao Venga, el doblaje es la bomba y prefiero oír tu bonita y bien modulada voz que la voz original de los protagonistas. Relax.

@ClaudioSensasao Doblare todo lo que me apetezca y mas. Pero el 90% del cine que vea lo veré en versión original. Que te parece?

@IllanJC @claudiosensasao Pero si yo he doblado y pienso seguir doblando! Y he dicho que en España el doblaje es excelente!

@DarKBeldaR @caterinamarmar @claudiosensasao Lo cierto es que películas como “El Resplandor” ganan con el doblaje, ademas de miedo dan risa

@SSantiagosegura si quieres te emplazo a un debate público para hablar con educaciòn del tema. Yo ya lo hago,¿ Y tú?.

La cosa sigue por ahí y quedan más tweets. Yo sinceramente, me he hecho un lío. No sé a qué se refería Segura con lo de deprimente y por qué cree que calificar algo de malo es peor que de deprimente.

Quiero entender que le parece deprimente el doblaje porque significa que no sabemos idiomas y no sólo al inglés. Ya lo dice, también le parecen deprimente los subtítulos, así que supongo también le parecerá deprimente tener que traducir libros.

¿Se llegará a tomar ese café Claudio y Santiago? ¿Se harán amiguetes? Yo en vez de café, los ponía a cerveza que es menos formal.

PD: Cuánto tardará alguien en hacer un video crossover entre Batman y Torrente. Por favor que alguien lo haga.