A Marg Helgenberger (CSI) no le gustó mucho Justin Bieber

Según la publicación Entertainment Weekly, la actriz de CSI hizo unos comentarios sobre Justin Bieber en un programa de radio francés, donde confesó que el joven cantante no le cayó muy bien durante el rodaje de los episodios en los que participaba.

Al parecer, aunque a ella la trató bien, no ocurrió lo mismo con uno de los productores, al que llegó a encerrar e incluso llegó a meter el puño en una tarta que había preparado el catering. Por estos motivos, la actriz que da vida a Catherine en CSI Las Vegas, dijo que el chico le pareció un niñato.

Sus comentarios no han hecho mucha gracia al propio Justin, que vía twitter, ha empezado a hacer referencias a la entrevista.

“Es una tontería cuando alguien al que conoces muy poco y con quién nunca has trabajado, hable de ti. Les seguiré deseando suerte y siendo amable”

Llama la atención que diga que nunca ha trabajado con ella, cuando ha participado en dos episodios de la serie en la que ella es una de las protagonistas principales. No sé si algún lector habrá visto dichos episodios y puede confirmar si llegaron a coincidir en pantalla.

Fuente: http://popwatch.ew.com/2011/05/09/justin-bieber-marg-helgenberger/

Óscar Jaenada contra el doblaje

No suelo comentar noticias sobre cine en este blog porque lo centro más en televisión. Pero tras los recientes comentarios que este actor ha realizado hacia la industria del doblaje, no puedo estarme callada.

Yo como ya he dicho varias veces, estoy tan a favor del doblaje como de la versión original. Incluso suelo ver la misma película en varias versiones. Pero no me voy a extender en eso.

Simplemente voy a analizar las dos declaraciones que he encontrado de Jaenada, que siempre ha sido contrario al doblaje.

En una entrevista en El Cultural al preguntarle por su futuro en Estados Unidos confiesa que lo hace porque siente que el cine español no es respetado en nuestro país. Y culpa directamente al doblaje.

Entonces la periodista le pregunta:

¿Me dice que el mal del cine español es el doblaje de las películas extranjeras?
R.- Sí, es el problema clave en el cine por una cuestión de moralidad, no podemos pedir que nos respeten si nosotros no respetamos el arte. Si viajas te das cuentas de cómo España eleva el nivel de caciquismo al de países como Italia. Si todas las películas extranjeras se pusieran en versión original el público se metería a ver las nuestras. Joder, es que hay que dejar un tanto por ciento de la taquilla al cine nacional, que estamos en un país con un gran nivel de cine. Cambiar habrá que cambiar muchas cosas, pero lo del rodaje lo primero. A mí ver una película japonesa en castellano me parece ridículo. El otro día me tuve que salir de la nueva de Clint Eastwood porque la vi en una ciudad en la que no había cines en V.O. ¡Fue tal la vergüenza ajena que soporté! Fui el único que se levantó, a mí cuando me entra vergüenza ajena me quema el culo.

Vayamos por parte:

Primero aquí dice directamente que si se estrenase todo (aunque siempre hace alusión a las películas americanas) en versión original, la gente vería más cine español (usa la palabra metería). En esta frase yo personalmente, no intuyo ningún sentimiento ni idea relacionada con la calidad de la interpretación que se pierde con el doblaje, ni siquiera la posibilidad de aprender idiomas. Lo que intuyo es: La gente no sabe inglés, la película está en inglés, entonces se tendrá que meter en una española que es lo único que entiende.

Lo que me lleva a otra cosa. No está diciendo que esas películas españolas sean buenas, simplemente que al estar en español se verían. Entonces si estrenan un bodrio español al estilo las películas de Jaimito (y estoy exagerando) se vería eso porque se entiende, en vez de ver una película americana, ya fuera una obra maestra u otro bodrio.

A esto que dice se le ha llamado de toda la vida proteccionismo, y en su caso un proteccionismo más parecido al que se vive en regímenes autoritarios. Es lo mismo que decir que se prohíba traducir libros extranjeros, para que así el que quiera leer libros que se compre los de autores españoles.

Esta práctica tiene un inconveniente, bueno, tiene varios pero el que más importa a los Ministerios y al Gobierno es el de las represalias, si llegado un momento las grandes compañías americanas (pero claro, las pequeñas también y todas las extranjeras) vieran cómo pierden ingresos. Que cómo dice Jaenada en otro artículo en una conversación sobre el tema a la Ministra de Cultura, a él eso qué le importa. Pero le importará cuándo los actores españoles quieran ir allí, quieren estrenar allí una película o recibir una nominación, o incluso un papel. Porque el dinero trae la avaricia y el rencor.

Pero ¿por qué dice la Ministra que perderían ingresos? Porque no hay demanda, o no hay tanta demanda como se cree. Todos queremos salas en versión original, yo la primera, pero hay que recordar que España es vieja en población. Que esos mayores vienen de una época en la que los idiomas no eran tan esenciales y que no lo manejan. Además debido a la edad, lo de leer subtítulos también es complicado. Y son esas personas las mismas que más van al cine y más ven la televisión (comprobado porque cuando fui a ver Morning Glory estaba rodeada de personas de más de 50, también cuenta la presencia de Harrison Ford).

La solución es clara y sencilla: Salas en todas las ciudades, o por lo menos provincias, donde se emita en versión original. Y si empezamos por Cádiz mejor. Después en las televisiones aunque ya funciona el dual (aunque muchos aún no se lo crean) los subtítulos casi nunca aparecen o no son adecuados, así que eso habría que mejorarlo.

Con salas de cine en versión original y el dual en las televisiones, y añadiendo los DVDS donde en la gran mayoría vienen incluidos varios audios, podríamos elegir cómo ver una película o serie. Quien quiera ver una película japonesa en versión original con subtítulos o sin ellos puede, y al mismo tiempo el que no sepa japonés (que no creo que todos sepamos) la vería doblada. La calidad del doblaje ya sería otra cosa. Pero como en todo, hay doblajes buenos y doblajes malos. También hay películas buenas y películas malas.

Y aunque siempre respeto la opinión de todos los que prefieren la versión original, en los comentarios que ha hecho Jaenada en numerosas ocasiones nunca he observado lo mismo por parte de él.

Con lo bonito que es elegir cuando no se hace daño a nadie.

Para los que como a mí les guste el doblaje o sean partidarios de las dos versiones, les animo a que se apunten a este grupo de facebook que creé: VO sí, doblaje también. Suelo publicar muchas noticias de doblaje porque las encuentro con más facilidad pero si alguien quiere colaborar publicando noticias sobre la versión original ya sea de pases que conozca en ciudades o entrevistas sobre la diversidad de idiomas o algo relacionado está más que invitado. Siempre todo con el máximo respeto. Se admiten además críticas a doblajes, pero deben ser constructivas.

Fuente:http://www.zonagente.com/blogs/cine/entrevista-exclusiva-a-oscar-jaenada-protagonista-de-%E2%80%9Cla-sombra-prohibida%E2%80%9D

http://www.elcultural.es/noticias/BUENOS_DIAS/1281/Oscar_Jaenada

Caras conocidas: Allan Ruck

Hace poco me vino la vena ochentera y me dio por ver Ferris Bueller’s day off, porque no, no la había visto nunca.

Y me pasó algo extraño con esta película, porque había leído muchos elogios y el encanto de su personaje principal, Ferris, pero a mí no me cayó del todo bien. Sin embargo el que se ganó mi simpatía fue el personaje de Cameron, interpretado por Allan Ruck.

Cameron es un chaval que se deja manipular por su padre y por Ferris. Siempre hace lo que ellos le dicen y este día supone para él una epifanía. Tiene que rebelarse, enfrentarse a su padre y dejar de echarle las culpas de todo a Ferris, porque si participa en sus locuras será porque él quiere.

Pero la película se queda ahí, con un asunto pendiente que resolver con su padre y no sabemos que ocurrió después de que Ferris llegara a su casa.

¿Qué les deparó el futuro? Ferris será una estrella del espectáculo como vaticinó Cameron, pero ¿qué pasa con éste? Tengo la sensación de que a pesar de que se llegara a enfrentar a su padre, las cosas no cambiaron. Siguió el camino que marcaba su progenitor, para seguir en la línea familiar. Nunca se habría dado tiempo a descubrir qué quiere ser, cuáles son sus motivaciones porque cuando lo vemos, no tiene ninguna.

Pero en realidad, esta película me ha servido para hablar de otro de estos actores que vemos continuamente en televisión y al que muchos no ponemos nombre (porque a pesar de que lo he seguido en varias serie, yo no me lo sabía).

Recordaba que había trabajado en Spin City, aquella serie de Michael J Fox sobre una loca alcaldía, y su personaje era un ser detestable. Desde que acabara la serie no ha parado de participar en episodios de varias producciones conocidas como, Scrubs, Medium, Entre Fantasmas, Psyck, CSI o Boston Legal. Y los fans de la serie Greek lo reconocerán por interpretar al decano que tanto se enfrenta a Cappie (aunque hasta él confesara que Cappie le recordaba a sí mismo de joven, algo que Cappie no llegó a pillar).

Su último proyecto fue el de Persons Unknown pero esta serie fue cancelada y, según me comenta Satrian, no llegó a cerrar la trama de la primera temporada.

Por ahora sigue participando en capítulos sueltos, pero esperemos que pronto vuelva a tener la oportunidad de regresar con una serie donde tenga mayor protagonismo. Por mi parte espero que vuelva a salir un poco más en la última temporada de Greek, sería interesante ver como le pasa el relevo a Cappie. Quién sabe quizás Cappie acabe siendo en un futuro el decano de la Universidad.

Nueva serie online con Shannen Doherty y Milo Ventimiglia

 

Better Sleep es una asociación si ánimo de lucro que pretende educar sobre la importancia de dormir bien. En su web se puede encontrar más información sobre esta peculiar empresa, que ahora patrocina la serie on line, Suite 7.

Con una frase promocional como “Siete historias. Una habitación y mucho equipaje” esta producción se adentra en las historias personales de las distintas parejas que pasan por esta habitación. Todo ello durante siete episodios.

Entre los actores que participan en esta serie, encontramos rostros conocidos de la televisión como, Brian Austin Green, Shannen Doherty y Milo Ventimiglia. Además estos dos últimos ejercen también en la dirección.

 

El Hormiguero responde a Jesse Eisenberg

Hace unos días Kyravmars publicó en exclusiva, gracias a un chivatazo, un artículo sobre las declaraciones de Jesse Eisenberg en el programa de Conan O’brien. Después que ella publicara esto, varias webs han dado eco a la noticia, fórmula tv, críticoenserio, vertele y cuore. Y ninguna se digna a mencionar a la fuente original que es vayatele.

Para leer lo ocurrido en el programa de Conan sugiero que vayáis a http://www.vayatele.com/cuatro/humilla-el-hormiguero-a-sus-invitados-internacionales

Hola a todos,

El pasado viernes nos quedamos sorprendidos de dos cosas: de que se hablara de nosotros en un programa que nos gusta muchísimo, el show de Conan O’Brien. Y la otra, de que el actor Jesse Eisenberg pensara que el desembarco de Normandía fue en Galicia.

Ahora en serio, nos hemos quedado un poco preocupados por lo que el actor americano dijo en ese programa. Concretamente decía que se había sentido incómodo y que “El Hormiguero” está diseñado para humillar a los “invitados americanos”.

En primer lugar, lamentamos profundamente que Jesse Eisenberg no disfrutara en su paso por nuestro plató, a pesar de que todo nuestro esfuerzo iba encaminado a ello. Por nuestra parte, hicimos todo lo posible para acomodarnos a sus gustos, peticiones y exigencias, que también las hubo. Pusimos el mejor jamón que encontramos y les dimos primeras marcas en la bebida de la sala VIP. Nuestra disposición fue la mejor.

Lamentablemente, no todo el mundo puede tener siempre su mejor día. Una gira mundial de promoción es algo muy cansado y que a veces te deja sin energía y sin sentido del humor. Y esto, en un programa como el nuestro, hace que las cosas no fluyan, como diría nuestra Elsa Punset.

En cualquier caso, estamos muy contentos de que las estrellas nacionales e internacionales sigan eligiendo nuestro programa para mostrarse de una forma diferente al público español. Hemos sido el primer plató de televisión para muchas de ellas, todos los que pueden repiten, e incluso nos recomiendan en Estados Unidos (aunque dudamos de que también lo haga Jesse Eisenberg).

Esta semana tenemos a unos chicos muy salaos, los de McFly, que lo están petando; la semana que viene nos visita una estrella mundial, Justin Bieber… Y atentos a las novedades, que en diciembre tenemos una sorpresa de las buenas. Un regalo de Reyes anticipado.

¡Un beso a todos!

http://blog.cuatro.com/el-hormiguero/2010/11/el-hormiguero-responde-a-jesse-eisenberg.html

Yo voy a dar mi opinión al respecto después de haber visto la entrevista en Conan y en El Hormiguero (Videos disponibles en vayatele).

Jesse Eisenberg es un gran actor pero no es una estrella. Ahora está de promoción y por eso se le escucha más, pero no es de estos actores que estén todo el día en las revistas ni en fiestas. Por lo menos no ha sido así hasta ahora. Y tras ver algunas entrevistas que se le han realizado tiendo a pensar que el chaval es una persona seria, tímida, reservada y que hace uso del sarcasmo como herramienta de defensa.

Por eso cuando escuché que lo llevaban a El Hormiguero pensé: ¡Ay la que se va a liar! Porque este programa peca mucho de creer que todos los actores son iguales y que están acostumbrados a tener que hacer de todo a la hora de promocionar. Aciertan en muchos casos porque hay actores que se dejan llevar, como Will Smith.

Pero en el caso de Jesse este tipo de entrevistas no funcionan porque crean una reacción contraria en él. La gente lo está criticando mucho ahora, que si creído, arrogante, que se le ha subido la fama a la cabeza… y encima por los comentarios de la II Guerra Mundial, comentario que seguramente era sarcástico y se referiría a Europa y no a España como todos creen (o por lo menos yo lo veo así).

Al hacer una entrevista a mí siempre me han dicho (y que conste que digo lo que dicen los profesores porque yo todavía no tengo tanta experiencia como para poder adoctrinar en Periodismo) que hay amoldarse al entrevistado. El entrevistador es como si no estuviese allí, sólo un intermediario entre el espectador y el personaje. Vale que nos encontramos en un programa de humor pero también aquí hay que hacer uso del sentido común. Si llevas a un famoso extranjero intenta no hacer chistes españoles intraducibles, el espectador puede que se ría pero el traductor se acordará de tu familia y el famoso se creerá que te estás burlando de él. Antes de llevar al famoso en cuestión, preocúpate de conocer como es, si es tímido tienes que adaptar la entrevista para que esté cómodo y relajado. De esa forma puedes conseguir que se suelte más. Tienes que intentar adaptarte a él para conseguir que haga y responda a lo que quieras. Otra cosa muy importante es avisarles de cómo es el programa.

No sé de quién dependerá esto, de la dirección, del representante… Pero no vale con decir: Es un programa de humor, pásatelo bien. No. Explícales cómo va a ser la entrevista más o menos, qué tendrán que hacer y qué juegos vais a realizar. Porque Jesse en el programa se le veía hasta asustado.

Puede que el chaval sea hasta soso, o que no tenga sentido del humor pero es algo que hay que tener en cuenta a la hora de entrevistarlo.

Y sobre la respuesta de El Hormiguero, muy bien pero ¿a qué viene decir que habéis acometido sus exigencias? ¿Llevar jamón y bebidas de marca? ¿Como han comido y bebido ya no se pueden quejar? Además bebidas de marca ¿mmm cocacola en vez de Gold Cola? De verdad es que no lo pillo.

Fuente foto: ElHormiguero Flickr

No hay que pedir perdón

No considero que Glee sea una serie para niños. A pesar de su aire cómico-musical, la serie tiene un sentido del humor bastante crudo y la mala leche abunda entre sus personajes. Y conociendo otras obras de su creador, Ryan Murphy, miedito me da pensar las cosas qué puedan pasar.

Pero es cierto que es una serie juvenil y que por ahora no han hecho nada para alejarse de ese público. No es Nip/Tuck.

Pero el hecho de que Dianna Agron se haya visto obligada a pedir perdón por su posado en GQ se sale de madre.

La chica ha comunicado que siente si alguien se ha molestado y que tan sólo era trabajo. Ella no es como sale en las fotos, es una chica sencilla educada en una familia decente.

Una actriz no puede dar la misma imagen durante toda su carrera, sobre todo en el terreno profesional. No puede pedir perdón por posar con poca ropa, sobre todo si las fotos son buenas y las de GQ lo son, porque eso forma parte de lo que es. Es actriz y si en su momento le ofrecen ese posado y acepta. No se pide perdón.

Porque Dianna, Lea o Corey no son Quinn, Rachel ni Finn. Son actores. ¿Y cuándo se acabe Glee?

No deben encasillarse en un papel. Eso es algo que siempre repiten y a lo que temen. Si están encasillados la gente se burla de ellos, pero si hacen algo para quitarse esa imagen de encima se les critica.

Y total, Dianna tiene 24 años. Es bastante mayorcita para hacer lo que quiera sin hace daño a nadie.

Lo de Dianna Agron me ha recordado al tema Mylie Cyrus, que también pasó con Britney Spears. La chica ha acabado con Hannah Montana. Ahora no es un personaje sino una actriz. Necesita lavar esa imagen de niña Disney si quiere tener un futuro prometedor porque si no hubiese posado con un estilo más provocativo o no hubiese realizado bailes sensuales le hubiesen ofrecido los mismos papeles Disney de siempre.

Alyssa Milano pasó por lo mismo y después de Who’s the boss? acabó haciendo una película erótica de la que posiblemente se arrepiente. Pero gracias a ella empezaron a salirle nuevas ofertas como Melrose Place que la llevó más tarde a Embrujadas.

Es absurdo pretender que estos actores mantengan ese aire de inocencia juvenil durante toda su carrera por no ofender a fans o padres de fans. Porque sinceramente si eso pasara el resultado sería este:

 

 

Tópicos en series: Profesores buenorros

Que suerte que tienen en las series, la mayoría americanas, las adolescentes porque menudos profesores que tienen. Guapos, encantadores, inteligentes y a lo mejor hasta cae algún rollito.

Este es otro tópico por excelencia en una buena serie juvenil, aunque no todas gozan de él y otras no lo terminan de entender del todo.

Cuando yo era pequeña estaba Salvados por la campana, donde la popular y querida por todos Kelly se enamoraba de su profesor aunque la cosa no acaba muy bien entre ellos.

Curiosamente Patrick Fabian que era el actor que ejercía de profesor buenorro en los 90 ha seguido así en el siglo xx y es que no se mantiene nada mal. Ha repetido rol en Joan (aunque aquí las jóvenes no se percataron del potencial del director) y en Verónica Mars donde se beneficiaba a la mujer del decano y no a sus alumnas. Aunque más de una querría.

En esta misma serie tenemos al profesor caradura que se liga a la alumna y después la deja tirada y aunque a muchas les gusta este hombre, protagonista de Party Down, a mí no termina de llamarme.

Recientemente ha aparecido Gale Harrold (el famoso Brian Kinney de QaF) en la serie Hellcats, la nueva producción de animadoras de la cadena CW. Muchos se preguntaban cómo había acabado en una serie de ese estilo, porque, a pesar de que veo algún que otro capítulo, la serie es mala con ganas. Pero la respuesta está clara. Con un personaje así más de una se va animar a engancharse la serie porque encima es que su personaje es bastante interesante. Me arriesgaría a decir que si de repente mataran a todos y se quedara él solito hasta podría mejorar. Por ahora no sé si habrá química con su alumna pero un poquito de chispas ha habido, puede que simplemente porque la mujer no es de acero y ante un hombre como ese pues se le note.

En Pretty Little Liars tenemos al profesor Fitz y la historia más típica de todos los tiempos. El enamoramiento con el profesor. Entre Aria y Fitz hay algunos años de más pero realmente no lo parece tanto y el chaval es tan bueno que seguramente ni los padres de ella se opondrían a esa relación. Pero ellos se montan su propio drama.

En Glee hubo un momento breve entre Rachel y Will que duró un sólo episodio y fue unilateral por parte de Rachel, aunque muchas desearían que esta relación fuera para largo. (Guiño a mi amiga x_rose_tyler_x)

90210 es una de estas series malas a rabiar en la que te cuelan un profesor joven y guapo para que te arrepientas de no verla. Pero tienen la manía de dejarlo en segundo plano así que se hace imposible poder disfrutar de él. Poco he visto de la serie y no conozco si ha tenido algún rollo estudiantil (mi sueño es con Silver).

En Reino Unido tenían Teachers con el guapo Andrew Lincoln y luego hicieron un remake en USA que no gustó nada.

En Buffy a mí me gusta contar a Giles como profesor buenorro pero nadie en la serie se daba cuenta de eso por lo visto. Pero además de mi querido Anthony Stewart Head, tenemos al personaje de Robin Wood consiguiendo por fin una relación interracial con Faith.

En Dawson Crece se lo montaron raro, aunque en la primera temporada tenía a la bella Tamara que acaba enamorada del mejor personaje de la serie, Pacey Witter, en la quinta temporada nos cuelan a un Ken Marino que está a punto de liarse con la insulsa de Joey Potter (personaje que amé hasta que la convirtieron en la chica perfecta). Pero el caso es que he visto a Ken Marino en muchos sitios y nunca me había parecido atractivo, pensad en Verónica Mars por ejemplo. Pero en estos capítulos no sé qué hicieron pero, oye como que no estaba mal el hombre y encima si en español le añadimos la voz de Lorenzo Beteta que le daba un tono irónico más encantador.

Y hasta en los animes tenemos profesores buenorros. Porque no existirá pero Namura en La familia crece te dejaba helada.

Y aunque no podamos contar a David Tennant como profesor buenorro, si podemos añadirlo si pensamos en el episodio School Reunion donde se hacía pasar por profesor de física, aunque sus alumnos eran demasiado pequeños para entender el término buenorro. Pero también tenemos este video:

Es una pena que en estos casos no se cumpla lo de la vida supera a la ficción.

PD: ¿A quién me dejo?

No te olvides de cepillarte los dientes

Nadie ha hecho más por la higiene bucal que John Stamos en Glee.

Este hombre es otro que con los años va a mejor y si durante mi infancia era uno de los actores más atractivos de la televisión con el personaje del Tío Jesse en Padres Forzosos, ahora sigue con el mismo encanto que entonces. Hasta la propia Heather Morris (Brittany) admitía que de chica le molaba y que ahora era uno de los hombre mayores más sexy (aunque no sé cómo le habrá sentado eso de hombre mayor)

Aunque Stamos ha estado fuera del radar durante bastante tiempo, luego volvió a la televisión americana en las últimas temporadas de la mítica serie Urgencias. No puedo opinar mucho sobre su personaje entonces porque dejé de ver la serie cuando murió Romano pero por lo que he visto en youtube era bastante popular entre los fans.

Spoilers de Glee

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Primera foto de David Tennant en Fright Night

Es hora de hacer un parón a los estudios y dejar a un lado a Carlos el Hechizado que e muy feo para alegrame la vista un rato con la nueva foto que ha salido de David Tennant.

Nuestro querido Doctor se ha ido a las Américas y tras el fracaso de Rex is not your lawyer (del que podéis ver una escena en el grupo de facebook del blog) ha rodado el remake de Fright Night. Una película de terror de los ochenta que mezcla humor y miedo como en el resto de películas de la época. La película cuenta la historia de un joven que sospecha que su vecino es un vampiro. Tennant hará de un mago de Las Vegas expertos en asuntos paranormales, llamado Peter Vincent. En la versión original, el personaje era un presentador de televisión.

No se sabe mucho sobre la película todavía, supongo que seguirá el mismo estilo de la versión original y no llegará a ser una película de terror propiamente dicha. Sobre todo si vemos las pintas que nos trae Tennant con esas melenas con un cierto parecido a Russel Brand.

Fuente: Bloody-disgusting.com

Emmy 2010: El día que Lost lo perdió todo

Una gala llena de sorpresa entre los premiados, pero bastante aburrida. Lost ha sido la gran perdediora y no se ha llevado ninguno de los premios a los que estaba nominado. Yo me despido hasta la próxima.

Impresiones de la noche y todos los ganadores (en negrita) detrás del corte.

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